Obras Musicales de Los+Mejores Rock Magazine

BASTET / PLAN NINE – Songs that will get you laid (Decibel/ bastet.tv) /+/+/+/+/ /.- CD compartido por dos bandas que me entregó una de ellas (los italianos Bastet) cuando actuó en el festival “La abeja metálica”. Ya comenté que la música de Bastet te recuerda a Faster Pussycat cuando los escuchas grabados y, en directo, rememoran más a T-Rex o N.Y.Dolls. Plan Nine, que deben ser escandinavos por los apellidos (no hay más datos en el disco), agradecen a Bang Tango y -sí, otra vez mencionados- a F.Pussycat. Así que la cosa debes tenerla clara si lo tuyo es el Glam-Rock. He puesto ‘muy bueno’ porque es mi rollo; otro lo hubiese dejado en ‘bueno’.

DAMABLANCA – Sin respuesta (Indep./ damablanca.com) /+/+/+/ / /.- Es esta una de las formaciones más elegantes y prometedoras de la escena madrileña. El segundo trabajo que recibimos (que sí tiene respuesta como comprobáis) debe ser denominado como mini-CD y no como maqueta por su exquisita presentación (incluye pista interactiva muy completa). Cuatro temas que unos calificarán de Heavy y otros de Hard Rock, pero da igual, lo importante es que brota del gusto por los ochenta. “Damablanca” es el himno que toda banda desea para sí misma y “La roca del moro”, donde a la voz de Alvarito la acompaña otra femenina, son los puntales que te convencerán.

DISTURBIO – Pólvora (Oihuka) /+/+/ / / /.- Lo primero que escuchas al poner el ‘cedé’ lo resume: “Un, dos, tres... ¡escupe Rock&Roll!”. Disturbio nació en tierra de Punk Y Rock: Salvatierra, y sus músicos se criaron en Síndrome de Descontrol y Desterrados. Uno de ellos, Txiki, tocó la guitarra en La Polla y actualmente lo hace en Gatillazo. Este es el segundo trabajo de la banda y si eres seguidor de Barricada y descendientes norteños, no lo dudes. ¿En las letras? “Pólvora”, de la de toda la vida.

PRETTY BOY FLOYD – Dirty Glam (Mausoleum) /+/+/+/+/ /.- ¿Alguien tiene un vinilo repetido? Yo, por ejemplo, el estreno (y casi único disco de estudio) de P.B.F., “Leather boyz with electric toyz” (89). El primero que adquirí casi se chamuscó en la bandeja del coche de una ‘ex’, repetí la compra y -¡mira qué bien!- ahora tengo las canciones también en CD, porque esto es el “Porn stars” (un trabajo que recogía los temas del debut mencionado más “Shout it out loud” de Kiss, “Dept. of youth” de Alice Cooper y alguna que otra canción) al que se le ha añadido una ‘demo’ de sus días de inicio. Adoptaron para su estilo el título de este CD, pero lo de ‘los Floyd’ es Clean-Glam, muy comercial y pegajoso a la segunda escucha. Una gozada, vamos. Imprescindible si amas “Too fast...” de Crüe y a Poison.

RUSH - Feedback (Atlantic/Dro) /+/+/+/ / /.- El exquisito trío canadiense celebra treinta años de vida con este disco en el que hacen ocho versiones de, se supone, sus primeras influencias: The Who y The Yardbirds por partida doble, Neil Young, Live, Cream y Buffalo Springfield. Algunas son la exégesis de Rush de lo que ya eran versiones, si bien las hicieron conocidas los antes mencionados. Curioso disco que sirve también como pequeña lección del Rock de los sesenta.

VV.AA– Tribute to Guns N’ Roses-Uncivil war (Mausoleum) /+/+/+/+/ /.- Cada vez que reviso los temas de Guns N’ Roses más perplejo me quedo. ¿Cómo pueden ser todos tan buenos? ¿De verdad no contaban con la ayuda externa de nadie? ¡Qué más da! Aquí tienes un buen ramillete de rosas hechas de otro modo por Tracii Guns y Gilby Clarke (guitarras), Kyle Kyle (bajo) y Randy Castillo (batería). Lo que cambia en cada tema es el cantante y la alineación es de lujo: Steve Rachelle (Tuff), Fred Coury (batería de Cinderella ocupando otro lugar), Kevin Dubrow (Q.Riot), Phil Lewis (LA Guns), Jizzy Pearl (Love/Hate), Kory Clarke (Warrior Soul), Joe Leste (Bang Tango), Mitch Malloy y -aquí llegan las más bonitas y aromáticas- “Don’t cry” cantado por Spike de Quireboys (una pieza sublime), “Patience” por John Corabi (Crue, Union, etc.) y “Civil War” por Christina Kartsonakis (una chica que canta en la mierda del proyecto Dance de F.Coury, llamado Effcee). ¿El disco de Velvet Revolver? Ni hablar, yo me pongo éste.

DVD

DISMEMBER - Live blasphemies (Escapi/Avispa) /+/+/+/+/ /.-

Han pasado 16 años desde que las gélidas tierras suecas dejaran de serlo por el nacimiento de una de las formaciones más importantes que nunca tuvo el Death Metal: Dismember. Después de varias obras sonoras, ahora nos llega su primer DVD en formato doble. En el primer CD, grabado en directo, se recogen todos los grandes temas de los suecos a lo largo de hora y media de actuación con un trabajo de producción muy cuidado, realizado con varias cámaras y un sonido impecable. El segundo CD es toda una pieza de coleccionista. Incluye una entrevista con varios de los miembros del grupo y, entre pregunta y pregunta, hay imágenes desde sus comienzos: Conciertos en Suecia, Alemania, Polonia e incluso Japón. Interesante no sólo para los fanáticos del grupo, sino, en general, para todo buen amante del Metal. Son parte de nuestra historia. David Calderón

ELECTRIC FENCE - In the fence of Rock (Live at Barracudas 2004) (Demo/ duduautentico@hotmail.com) /+/+/+/ / /.- Los grupos más espabilados del “Recopilatorio de maquetas Emisión Pirata" han empezado a mover ficha y ya están presentando material nuevo. Electric Fence cerraban aquel disco y quizás les recuerdes por ser los más ‘garajeros’ de toda la selección. Esta vez presentan un breve pero sudoroso directo grabado en la madrileña sala Barracudas. Desconocemos el título de las canciones porque sólo nos ha llegado una simple copia en CD sin más información, pero hemos reconocido una versión de Nashville Pussy y seis o siete tiros de Rock sucio. La voz es como corresponde al estilo, con una de esas maravillosas carrasperas del Punk que no se cura ni con Ibitane. Leonardo Cebrián

GAIA – Volver a empezar (Indep./ gaiarock.es.vg) /+/+/+/ / /.- Este grupo comenzó sus andadas en el año 2000, aunque la formación actual no se completa hasta 2002. En este mini-CD nos presenta cuatro temas con la curiosidad de que el que lo cierra se titula “El mago de Oz”. Todo se devuelve. Destaca la dulce voz de Patricia, que hace un gran trabajo junto al resto de sus compañeros. Este grupo logra un sonido pegadizo con unos solos de guitarra bastante potentes. Destacar “Hijo de Dios”, una preciosa balada que, a pesar de su larga duración, se hace corta y se ha incluido en la “Recopilación de maquetas Emisión Pirata”. Disco entretenido y trabajado, y se nota a la hora de escucharlo. J.L.

PACO JONES – Submundo (Discos Amordiscos) /+/+/+/ / /.- Nueva referencia para este trío asturiano que lleva unos diez años rulando por los escenarios españoles. Este disco es su tercer larga duración y se compone de once canciones más una ‘intro’ y un epílogo. Hacen Metal preferentemente, pero no les podemos definir claramente ya que su estilo despoja tintes de Thrash, Hardcore y hasta Heavy. Sus letras no se casan con nadie, siendo sencillas y directas. Su sonido es muy personal, como su estilo, con cierto parecido a bandas como Koma. Si aún no les conoces, te recomendamos sus potentes directos, en los que no dejan títere con cabeza. David Carabias

BEHOLDER – Letal injection (Dragonheart/Avispa) /+/+/ / / /.- Los italianos Beholder (no confundir con los españoles de mismo nombre) nos ofrecen en su segundo disco diez temas de Power Metal melódico con abundantes toques progresivos aderezados por la calidez de la voz femenina de su dueto de cantantes. Temas delirantes en cuanto a la velocidad, pomposidad en coros y teclados con algún que otro intento infructuoso de acercarse a sonidos más oscuros, obteniendo un resultado final donde destaca tanto la calidad instrumental de sus componentes como, quizás, la falta de originalidad de su propuesta. Juan José Díez

ETERNAL MOURNING - The resident sadness (Goimusic) /+/+/+/ / /.- El segundo disco de estos portugueses está lleno de atmósferas, teclados de órdago, constantes cambios de melodías y ritmos, todo ello aderezado por la cálida, dulce y cristalina voz de Rita Gamito. En ocasiones te puede sonar a grupos como Tristania y Sirenia por las voces ‘blackers’ de Mario Pereira. Sentimientos depresivos, góticos y barrocos se mezclan con los más agresivos, técnicos y rápidos. Salvador Díaz

The history of IRON MAIDEN - Part I: The early days (Emi).-

Aunque no es fácil en un país de poca tradición rockera -y mucho menos 'heavymetalera'- como España, no es de extrañar que este DVD se haya colocado en el número uno de la lista de ventas. Las dos 'galletas' que incluye satisfacen plenamente al 'Maiden-maniaco'. Cuatro conciertos de los primeros ochenta: Tres grabados en el Reino Unido ("The ruskin arms" -80-, "Rainbow Theatre de Londres" -81- y "Hammersmith Odeon" -82-, también en la capital inglesa) más otro grabado en 1983 en Dortmund (Alemania) en el "Rock and Pop festival" que pertenece al "World Piece Tour". De la etapa con Paul DiAnno a la voz y los seguidores tocando los pies de los músicos al comienzo de los estadios, las multitudes y las vallas de seguridad, ya con Bruce Dickinson siendo el rey del micrófono.
Aparte de las descargas en directo, resulta muy interesante el documental que se ha preparado para esta edición en el que casi todos los músicos que fueron pasando por Iron Maiden en los difíciles 'primeros días', el representante Rod Smallwood, directivos de la discográfica, periodistas y gente afín a la banda narra su cachito de historia y batallitas comunes. Descubres a los dos anteriores grupos de Harris (Gypsy's Kiss y Smiler), su primer cobro de 5 Libras Esterlinas por una actuación, luego diez, treinta, cincuenta..., cómo quedó anotado en el diario la primera vez que les hicieron fotos en un show, las frases con mucha chulería que escribían en los anuncios que ponían en la prensa para anunciar estos conciertos (que tomen nota los grupos de aquí). Y mil y una anécdotas como, por ejemplo, cuando fueron teloneros de Samson, donde cantaba Bruce Dickinson, y la rivalidad que existía entre las dos formaciones. Tranquilos, que ya paro y dejo que descubráis vosotros el resto de anécdotas.
Hay más contenido: Un programa especial que la televisión inglesa dedicó al Heavy Metal en aquella época y cuyo protagonista principal era, 'of course', Iron Maiden, y los videoclips promocionales de la etapa que tratamos. Completo, curioso y hasta divulgativo podríamos decir. ¿De verdad no lo has visto todavía?
Jon Marin