MIGUEL OÑATE

 

Por Leonardo Cebrián Sanz

 

El regreso discográfico de MIGUEL OÑATE con “MUY PERSONAL”, su primer CD en solitario tras muchos años de recorrer escenarios, ha sido una de las grandes noticias dentro del Rock español. La ocasión merecía una profunda entrevista.

 

 

 

El éxito del disco, pasados unos meses de su publicación, ha sido indiscutible, aun moviéndose a un nivel casi ‘underground’. ¿Cómo lo has percibido tú?
Físicamente, se han vendido, hasta la fecha, cerca de mil quinientas copias de un disco que yo tuve en mis manos el 10 de agosto pasado y que vio la luz públicamente al día siguiente de mi actuación en la playa de Bolnuevo, Murcia, en el “Leyendas 2007”. Sin ningún tipo de inversión en promoción y sin ningún apoyo por parte de ningún gran medio de comunicación, a excepción de algunas emisoras de radio independientes y alguna publicación como la vuestra, a las que, como sabes, os estoy profundamente agradecido; estas ventas se han producido en poco más de una veintena de puntos entre tiendas, bares y diversos establecimientos de amigos, casi todos dentro de la Comunidad de Madrid; y para encontrarnos en el momento social tan crítico en el que no se vende, y menos aún discos, el éxito es rotundo. Espiritualmente ha sido una experiencia muy gratificante para mí, lógicamente. En esta vida es muy importante sentirse necesario, útil…, y en este terreno del disco y la escena, más aún. Si, además, hablamos de un hecho que se produce después de mucho tiempo, cuando -como ya he manifestado otras veces- un personaje público es tan fácil de olvidar, esta repercusión tan positiva del disco hace sentirme querido por todas esas personas que están al otro lado del escenario, y por las que se suben conmigo en él. Es una comunión perfecta. Sería yo un ingrato y un desagradecido si no me sintiera responsablemente feliz.

¿Cuántas veces te han preguntado en los últimos tiempos la razón de que no hayas grabado nada durante años? ¿Eres consciente de que tu recuperación para la audiencia ‘extramadrileña’ era una de las asignaturas pendientes de nuestro Rock?
Han sido muchas y repetidas las veces y las personas que, a lo largo de estos años, se han interesado por el motivo de que yo no sacara un disco al mercado. Incluidos vosotros; si mal no recuerdo, ya en el número de este último enero de Los+Mejores, os respondía a esta pregunta de la que, en ocasiones y entre amigos, me he escapado con un chiste malo: “Es que los marqueses tenemos mucha soberbia, y el marqués de Oñate no va a ser la excepción…” Pero, bromas aparte, esta frase encerraba mi profundo desencanto ante una sociedad más de concursantes que de habitantes, y frívolamente consumista en la que, al parecer, todo vale. Al ser consciente de pertenecer a un núcleo minoritario -porque somos minoría; muy amplia, pero minoría- y de carecer del más mínimo interés en despertar las pasiones y el deseo de la masa, yo pensaba que tenía bien atendida a mi gente con alguna que otra maqueta y con las muchas o pocas actuaciones que se iban sucediendo, alternando el escenario grande con el pequeño de los bares, y regresando de ellos a mi taller de ensayo para continuar trabajando, con la única intención de ofrecer, una y otra vez, lo mejor de mí. Con el tiempo he creído que toda esa gente se merecía algo más de mí y me he sentido en la obligación moral de darles una respuesta con la grabación del disco, volviendo a las andadas. Por otro lado, he de confesar, dada la coyuntura, que me lo he tomado con mucha calma porque me niego rotundamente a agobiarme ni un solo instante por la música, y mucho menos por la industria. A la primera la amo y la dirijo, y me da miedo perder las satisfacciones que me produce; la segunda es voluptuosamente voluble y nunca me dio placer, y, además, no me gusta que me dirijan. Respecto a lo de la audiencia ‘extramadrileña’, agradezco el halago que trae la pregunta pero no sé todavía en qué medida he sido o no recuperado por ella. Ten en cuenta que el disco está virgen y, hasta ahora, aparte de a la capital, apenas ha llegado a algún punto del país, y yo tampoco he salido muchas veces a tocar muy lejos de la Comunidad de Madrid. Pero te diré que el disco está de viaje llegando a todos los destinos a nivel nacional y yo preparando el equipaje para salir de gira en cuanto haya llegado él y se haya instalado.

¿Cómo ha surgido la posibilidad de reeditar “Muy personal” con un sello como ‘Autor’? ¿La presentación y el contenido del disco serán iguales que los que ya conocemos?
Al ser una autoproducción, lo que se ha hecho en realidad ha sido firmar un contrato con la distribuidora del sello Autor para acercar el disco a todos los rincones de España, poniéndolo en tiendas y grandes superficies. Esto ha llevado consigo la necesidad de una nueva fabricación de copias. La presentación y el contenido son iguales, pero la nueva fabricación nos ha permitido corregir detalles del libreto que se nos habían pasado en la primera tirada, como pequeños errores de imprenta. También se ha mejorado el sonido del videoclip que, al parecer, se oía algo saturado por la compresión. Por lo demás, el disco es el mismo.
¿Va a haber nuevo disco de Miguel Oñate a corto o medio plazo?
Es mi intención tener nuevo disco el próximo año, en 2009. Sobre marzo o abril.

El pasado verano hubo un momento muy especial, y fue cuando cantaste en el ‘Leyendas del Rock’, ante un público estoico que soportó unas temperaturas imposibles. La gente coreaba “El bar de Katy” como si fuera uno de tus clásicos de los ochenta. ¿No te sorprendió semejante respuesta?
“El bar de Katy”, al igual que unos cuantos títulos más del “Muy personal…”, es ya un clásico; más joven, pero un clásico. Es el single del CD, pero no porque lo haya elegido yo. La elección la ha hecho toda esa gente que, como bien dices, la coreaba en ‘el Leyendas’, y mucha otra gente que no estaba allí y que también la corea en todas las actuaciones a las que asiste desde que nació la canción. Por eso no me sorprende esa respuesta. Además, en este caso concreto, bajo ese calor aplastante de Mazarrón y a las dos de la tarde en pleno agosto, más que un coro fue una ayuda y una colaboración entrañable.

Tus conciertos más recientes han sido en acústico. ¿Cuál es el formato ideal para un disco de las características de “Muy personal”?
El formato ideal es el que tiene. No le falta ni le sobra nada. Está en su punto, o por lo menos en el punto de condimentación que yo le he querido dar en el momento en que se cocinaba y que he conseguido junto a mis compañeros. En realidad, el formato acústico del grupo nace ante la necesidad de querer actuar en bares y locales de pequeño aforo, que es algo que me entusiasma y no quiero dejar de hacer nunca: el ambiente, el contacto más cercano y directo con el público, la magia que se va creando y va envolviéndonos a todos… Pero, ahora mismo, en este instante en que estoy respondiendo a tu pregunta, me vienen a la cabeza un tema, y otro, y otro… y estoy pensando que en acústico el disco podría ser un puntazo. No solo no descarto la idea, sino que me tomo nota…

Tu público sigue queriendo escuchar las canciones de Asfalto que hiciste grandes con tu voz. ¿Cuáles suenan ahora en tus conciertos? ¿Sólo puedes cantar aquellas en cuya composición participaste?
Dependiendo de diversas circunstancias, el repertorio varía. Incluso si estamos dos o más días en el mismo lugar, a mí me gusta variarlo. Nunca hago dos veces el mismo ‘set-list’ por muy poca variación que haya. Y del repertorio de Asfalto solemos hacer “Más que una intención”; “La paz es verde”, que es la primera canción que escribí yo para el grupo, o “Contrarreloj”, que es para mí un tema muy entrañable porque es el único que firmamos a medias mi amigo Guny y yo dentro de la banda. Por cierto, Guny sigue tocando conmigo de vez en cuando en algún que otro concierto. A veces también hacemos “Es nuestro momento” o “Nada, nadie, nunca”; depende del día, del sitio, del estado de ánimo… El repertorio siempre queda abierto para sufrir alteraciones sobre la marcha, según estamos actuando. Y, que yo sepa, no hay ningún motivo que me impida cantar cualquiera de las canciones grabadas por mí, sea compositor de ellas o no. De momento no ha habido nadie que me diga que no cante una cosa u otra, lo cual me parecería una soberana estupidez.

¿Qué ha representado para ti el premio al mejor vocalista en la novena edición de los premios ‘Excálibur Metal/Los+Mejores’?
Los premios, vengan de donde vengan, siempre son bien recibidos por el reconocimiento que conllevan hacia la persona o personas a las que se otorgan, pero, sobre todo, porque significan que hay gente que se acuerda de ti. En este sentido, son una de las pocas manifestaciones, en vida, sólo comparables a cuando te has muerto que, por otro lado y lamentablemente, es lo mejor que le puede pasar a un artista para que su obra y su hacer sean reconocidos definitiva y ampliamente. Eso sí, sin prisas; debemos intentar retrasar la cita con la muerte el mayor tiempo posible para que la obra sea más extensa. Sobre todo los que, como yo, nos lo tomamos con cierta calma. Por eso lo que más me motiva del premio es su carácter intrínseco de recordatorio. Los premios, además, necesitan ser entendidos; todo el mundo sabe -o debería saber- que no hay ni mejor vocalista, ni el mejor guitarrista, ni el mejor futbolista, ni la mejor actriz, etc., sino un montón de grandes profesionales dentro de cada gremio u oficio, que es en realidad lo que se premia. Sólo un necio se cree el mejor en algo. No hay mejores, y menos en cualquier apartado de la expresión artística donde nunca se acaba de aprender lo suficiente. El hecho de personalizar el premio en un nombre determinado sólo sirve para representar a todo un colectivo. Por eso es mi deseo compartir este premio, públicamente, desde aquí, con todos mis compañeros cantantes. ¡Salud!

Mucha gente joven se sorprende ante algunas de tus declaraciones y en general ante tu actitud, bastante más libertaria e independiente que la de otros músicos que se identifican con una contestación social. ¿Qué es para ti la rebeldía?
Es la calidad de rebelarse. Creo que, de una forma u otra, la practicamos una inmensa mayoría de los habitantes del planeta a diario, sobre todo en las sociedades occidentales modernas cuyos gobernantes se han empeñado en dividir para sembrar la discordia y obtener más poder bajo el lema “divide y vencerás”. Prueba de ello son la cantidad de obligaciones, muchas de ellas ridículas, que nos tratan de imponer para que no nos quede tiempo ni para reunirnos con un amigo. Las majaderías de muchos se traducen en el moderno estrés de otros tantos. Pero, sin salirme del tema, no es lo mismo contestatario que contestón; y muchas de las batallas cotidianas que se libran ante abusos, normas represivas, situaciones injustas o, simplemente, comportamientos egoístas, se pierden innecesariamente por no combatirlas con las formas y los argumentos adecuados. No es fácil para mí escribir una canción. Y menos si en ella trato de reflejar una queja, un desacuerdo o una simple crítica hacia un comportamiento social que considero injusto y no comparto. Pero cuando lo consigo, me consta que hay personas a las que incomodo, se sienten molestas e incluso vigiladas, y, aunque su estatus les permita mirar hacia otro lado, mi objetivo está cumplido. Canciones como “Mientras”, “Los tiempos siguen cambiando” o “La torre de papel” tienen su carga de mala leche y es posible que a alguien se le haya pasado por alto, pero les aseguro que a más de uno -y más de dos- les he empezado a caer mal, aunque presuman de no darse por aludidos. Todo sin necesidad de usar improperios ni palabras malsonantes, sino con un lenguaje simple y directo, que eso sí es algo de lo que podemos presumir: de nuestro rico lenguaje. A veces también es muy fácil caer en el panfleto, en el mensaje demagógico y hasta en la palabrota grosera, que no hacen más que desvirtuar el argumento por mucha carga ideológica que quiera encerrar y de los que trato de huir por su falta de efectividad.

¿Algún día podremos escuchar las canciones de tus maquetas en solitario en algún tipo de recopilatorio o similar?
Es posible que algunas de esas canciones sean rescatadas de sus respectivas maquetas para ser regrabadas en futuros discos; y con las que queden, ¿por qué no?, podríamos hacer un recopilatorio-maqueta. Oye, Leo, ¿te das cuenta de que ésta es la segunda idea que me das a lo largo de la entrevista? ¡Eres un ‘crack’, tío!

Para finalizar por hoy, ¿qué no hemos preguntado y estás deseando contar?
En este momento me gustaría que todo el mundo sepa que el CD “Muy personal…” de Miguel Oñate está distribuido en tiendas y grandes superficies de toda España por el sello Autor, desde el pasado 8 de abril. Me gustaría pedir a todo el mundo que lea esto y tenga un amigo en Pontevedra, Cádiz, en Barcelona o en cualquier ciudad o pueblo de España, que se lo cuente, y que éste, a su vez, se lo cuente a otro y, en fin, que se corra la voz porque ésta va a ser, me parece, toda la promoción que voy a poder hacer, y la más humana: el boca a boca.

 

 

http://bardekaty.tripod.com/
www.miguelonate.com/
www.myspace.com/muypersonal






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© Los+Mejores Rock Magazine. Madrid. Abril 2008