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Pensaba
que tu apellido era un apodo, pero como apellido ya debe marcar bastante,
sobre todo si te has criado en Andalucía, la tierra del ídem.
Lo que desconocemos son las implicaciones de “Mr. Goblin”,
tu segunda marca. ¿Qué significa?
Hice una gira por Francia e Inglaterra con un artista llamado Krishna.
Cuando me presentaba al público le dio por llamarme “Mr.
Goblin”, que significa, “señor Duende” en inglés.
Decidí usarlo porque la gente con la que me crucé por el
extranjero me empezó a reconocer por ese nombre. Es más
practico para quien no sepa español.
Tu
biografía es muy interesante y está llena de pequeñas
conquistas que has preferido dejar atrás para continuar con tu
evolución como músico. ¿Te has arrepentido alguna
vez de decisiones como las de dejar Sphinx o no aceptar la oferta de Ankhara?
No, siempre he luchado y perseguido mis objetivos con fuerza sin mirar
hacia atrás, y eso es lo que me ha hecho evolucionar en todos los
aspectos y conseguir terminar haciendo lo que quiero. Cuando abandoné
Sphinx o rechacé la oferta de Ankhara, la gente me decía:
“¡Estás loco!” Yo entonces tocaba el bajo, pero
mi ilusión era tocar la guitarra y hacer cosas más acordes
conmigo. Después de lo que he vivido, sé que elegí
la mejor opción. He conseguido en estos dos últimos años
el premio al mejor guitarrista de Rock en el “Villa de Madrid”,
he fichado con Gibson, una de las mejores marcas de guitarras del mundo,
y he sacado mi disco en solitario, que es lo que me hace más feliz.
¿Cómo
definirías tu estilo como guitarrista?
Soy un guitarrista exótico e innovador al que le gusta meter algo
de misterio en sus temas.

‘Astral
moon’ es un disco que gira en torno a lo onírico y el sentido
del tiempo y el espacio en el universo. ¿Por qué a los guitarristas
os interesan conceptos tan intangibles como el cosmos, la galaxia, lo
sideral, los viajes astrales…? Hay una larga tradición de
compañeros de las seis cuerdas que se inspiran en ellos.
Pues no lo sé, yo me he basado en experiencias de momentos en los
que incluso aún no sabia tocar la guitarra. Así que no sé
si la guitarra me ha llevado al misticismo o más bien que a la
gente mística le da por tocar la guitarra. Lo que no te sé
decir es qué conexión hay. Yo siento muchas cosas tocando
la guitarra, y en algunos de esos momentos entras en trances inexplicables
que tan solo la música puede hacerlos sentir.
Tu
disco bate el récord de colaboraciones profesionales a todos los
niveles. ¿Cómo es posible coordinar a tanta gente y que
la grabación siga siendo una obra personal, sin exceso de huellas
externas?
¡Uf!, lo he pasado muy mal. Mirándolo ahora pienso que soy
el puto amo. Pero casi me quedo loco con tantos cálculos de horarios.
A veces he tenido que esperar meses para conseguir un hueco de los artistas.
Respecto a las canciones, siempre he llevado yo el timón sin problemas
y no hay nada que sea demasiado diferente a lo que he imaginado en un
principio. Aun así, la esencia de cada artista invitado esta ahí
claramente.
¿Qué
le dirías a quien nunca compra discos de guitarristas para que
se estrene con el tuyo?
Que no se lo puede perder, ya que el oyente se convierte en el viajero
de una historia fascinante. Te olvidarás de todo lo que te rodea
y comenzarás a vivir las sensaciones de los mundos descritos por
la música y las ilustraciones. “Astral Moon” aún
no ha recibido ni una critica mala, eso es buena señal.
Existe
en España en estos momentos una veintena de guitarristas de lo
más prometedor dentro de los sonidos más o menos duros.
Sin embargo, Jorge Salán es el único que ha encontrado un
eco popular. ¿El futuro para artistas como Andrés Duende
está en el extranjero?
Bueno, Jorge Salán tampoco ha conseguido nada del otro mundo; está
bien su trayectoria en solitario y él, a nivel personal, me cae
muy bien, pero la verdad es que como guitarrista no dice nada nuevo. Yo
creo que este es el verdadero problema de todos los guitarristas de este
país. Todo puede pasar, triunfar en España o en el extranjero,
pero el verdadero problema de los guitarristas se basa en que es muy complicado
decir algo nuevo con la guitarra eléctrica que impacte a todo el
que escuche música. En España, el listón en este
aspecto creo que está muy bajo. Esto no quita que haya muy buenos
guitarristas que compongan bien, que se lo estén currando y que
técnicamente tengan un buen nivel. Para mí, el eco popular
real no es la promoción que uno pueda pagar. Eso es fácil
para cualquiera que tenga dinero. Lo complicado es hacer algo nuevo que
impacte a la gente de verdad.
Pilar
Rubio es “una de las nuestras” y ha colaborado contigo en
el videoclip de ‘No body’. No debe ser fácil con la
que agenda que debe tener esta chica ahora mismo…
Bueno, Pilar siempre me ha apoyado, es una chica increíble. Grabamos
el vídeo cuando yo empecé a grabar el disco, el cual he
tardado en terminar tres años. Si calculas, Pilar no estaba tan
liada entonces. Ahora está en el momento más alto de su
carrera y seguro que sería mucho más complicado robarle
un hueco en su agenda. Estoy muy contento de que le haya ido tan bien,
no sólo por la amistad sino porque lo vale como persona, es muy
buena gente.
GRUPO:
Andrés Duende
DISCO: Astral
moon
COMPAÑÍA: 21st
Century M. / Factoría Autor
WEB: www.andresduende.com
www.myspace.com/redskyproducciones
CRITICA:
Leonardo Cebrián Sanz

¿El nuevo Jorge Salán? Un guitarrista que se apellida Duende
tiene que estar a la altura, y este antiguo bajista de Sphinx cambió
las cuatro cuerdas por las seis en una decisión acertada que nos
descubre a un músico de academia, con oficio y buen gusto instrumental.
Este gaditano de adopción se ha preocupado por plasmar todo un
ambiente esotérico, místico y personal, para así
dar más enjundia conceptual a su estreno en solitario. El único
tema cantado es ‘Exit’ y lo interpreta Tony Guerrero. La lista
de colaboradores es una foto de fin de curso de dos generaciones de músicos
duros con camiseta de “la Roja”.
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